第19回となる現代美術のアートフェア「ART OSAKA 2021」が、中之島の大阪市中央公会堂（国指定重要文化財）にて3日間にわたって開催された。出展ギャラリーは、大阪から14軒、京都から6軒、奈良から1軒、東京から18軒、そのほか愛知や石川からも含め計46軒。

「ART OSAKA」はこれまで、現代美術に特化したホテル型アートフェアとして、梅田のホテルグランヴィア大阪などを会場としてきたが、今回は大阪を代表する近代建築が舞台となった。本レポートでは、ART OSAKAの事務局を務める山岸青葉さん（一般社団法人 日本現代美術振興協会［APCA］）に、開催を終えての所感などをコメントいただきながら、会場の様子を紹介していく。

――大阪市中央公会堂を会場とした経緯についてお聞かせください。

2020年末にART OSAKA のスピンオフ企画として「ART OSAKA WALL」という平場のアートフェアを開催したのがきっかけです。そちらのフェアが大変好評だったこともあり、その経験を踏まえて平場のフェアを行うことに決めました。会場に公会堂を選んだのは、もちろん、建物そのものが魅力的であるという点もありますが、そのほかにも2点理由があります。ひとつ目は、公会堂が位置する中之島は、国立国際美術館や大阪中之島美術館、東洋陶磁美術館等がある、大阪屈指の文化芸術エリアであること。ふたつ目は、在阪企業の多くが拠点を置くビジネスエリアであることです。文化と経済両方の側面を持った中之島から、新たなアートシーンをつくり出すことが重要と考え、公会堂での開催を決めました。

――開催を終えての所感をお聞かせください。

まず、コロナ禍において無事にフェアを開催できたことに大変安堵し、感謝しております。

今回はじめて大阪市中央公会堂にて開催しましたが、会場内の美しい装飾と作品を見合わせながら、フェアを楽しむ来場者が多く、あらためて現代美術と近代建築の親和性の高さを実感しました。また、そうした贅沢な環境でのフェアに対して、出展者からはいままで以上のやる気や熱意が感じられました。フェアが成功裏に閉幕したのは、出展者の熱き想いもあってのことだと思います。

――いま、アートを買うことの意義は何だと思いますか？

コロナ禍で不安定な社会状況が続いており、心のバランスを取ることも以前より難しくなっていると感じます。

そんなときだからこそ、自宅や職場に作品を飾ることは、生活に彩りが生まれて、心を豊かにするものと考えており、不安定な時代をしなやかに生き抜くひとつの方法として、アートコレクションはとても意義があることだと考えています。

（個人的にも今回のART OSAKAで作品を購入し、自宅にに飾っていますが、毎日見ても「やっぱりいい作品だな」と眺めては癒やされています。)

――今後、アート（作品）との出会いをどのようにつくることができるか。展望などあればお聞かせください。

感染症収束の目処が立たず厳しい状況ですが、ART OSAKAは来年も公会堂で開催予定で、記念すべき20回目を迎えます。

また、2025年の大阪万博に向けても、フェアを主軸に他機関とも連携を図り、大阪・関西から新たなアートシーン、作品との出会いを生み出していけるよう精進して参ります。